A R Rahman vs. Ilaiyaraaja

Qui est un plus grand musicien - A R Rahman ou Ilaiyaraaja? C'est souvent l'objet d'une affirmation vigoureuse entre les fans de ces directeurs musicaux extrêmement talentueux. Il y a beaucoup de parallèles dans leur carrière et leur vie s'est entrelacée de manières intéressantes. Les deux sont originaires du Tamil Nadu et ont commencé à apprendre la musique sous le maître Dhanraj. Ils ont tous deux reçu le Padma Bhushan, le troisième plus haut honneur civil de l'Inde en 2010. Soit dit en passant, les deux ont perdu leurs pères à un âge précoce et ont été élevés par leurs mères. Les deux ont trois enfants.

Au cours de ses années de formation, un R Rahman a travaillé comme claviériste dans la troupe d'Ilaiyaraaja et Ilaiyaraaja a loué des instruments de musique qui appartenaient autrefois au père de Rahman.

Tableau de comparaison

	A R Rahman	Ilaiyaraaja
	La cote de courant est de 4.19/5 1 2 3 4 5 (1185 notes)	La cote de courant est de 4.4/5 1 2 3 4 5 (1389 notes)
Prix	Padma Shri et le Padma Bhushan, du gouvernement de l'Inde. Prix ​​des Oscars 2009 et deux Grammy Awards 25 Filmfare Awards	Padma Bhushan, du gouvernement de l'Inde. 1994 Citoyenneté honorifique et clé du canton de Teaneck par M. John Abraham, maire de Teaneck, New Jersey, U.S.UN.
Date de naissance	6 janvier 1966	2 juin 1943
Occupations	Compositeur, producteur de disques, directeur musical, chanteur, instrumentiste, arrangeur, programmeur	Film Score Composer, parolier, directeur musical, instrumentiste, arrangeur, chanteur
Années actives	1985-présent	1976-présent
Origine	Chennai, Tamil Nadu, Inde	Theni, Tamil Nadu, Inde
Religion	Musulman (né hindou)	hindou
Lieu de naissance	Chennai, Tamil Nadu, Inde	Pannaipuram, District de Theni, Tamil Nadu, Inde
Éducation	Il a commencé une formation précoce en musique sous le maître Dhanraj. Diplômé avec un diplôme en musique classique occidentale du Trinity College of Music.	En 1968, cours de musique avec Master Dhanraj à Chennai. Un médaillé d'or en guitare classique du Trinity College of Music.
Instruments	Clavier, piano, guitare, harmonium et synthétiseur	Clavier, piano, guitare, harmonium
Enfants	Trois; Deux filles (Khadijah, Rahima) et un fils (Aameen).	Trois; deux fils (Karthik Raja et Yuvan Shankar Raja) et une fille (Bhavatharini)
Conjoint (s)	Saira Banu	Jeeva
Surnom	Time Magazine l'a qualifié de "Mozart de Madras" et plusieurs commentateurs tamouls lui ont inventé le surnom Isai Puyal (tamoul: இசைப் புயல் புயல் புயல் புயல் புயல் புயல் புயல் புயல் புயல் புயல் புயல் புயல் புயல் புயல்;.	Ministre en chef du Tamil Nadu M. Karunanidhi (1988) a conféré le titre Isaignani (anglais: un homme avec une grande connaissance en musique), ou en tant que maestro.
Style musical	Musique carnatique, classique occidental, musique hindoustani et Qawwali. Thèmes orchestraux symphoniques, fusion des instruments traditionnels avec de nouveaux sons et technologies électroniques, utilisations de contrepoint, d'orchestration et de voix humaine.	Interfusion des éléments occidentaux, folkloriques et carnatiques indiens. Éléments fumeurs de genres tels que l'afro-tribal, la bossa nova, la musique de danse doo-wop, le flamenco, le jazz de guitare acoustique, la mars, le pathos, la pop, la psychédélie et le rock and roll.

Début de la vie

A r Rahman's Early Life

Un R Rahman est né un. S. Dileep Kumar à Chennai, Tamil Nadu, le 6 janvier 1966, 2e enfant de R. K. Shekhar et Kashturi. Ils appartenaient à une famille musicale tamoule musicale. Rahman a perdu son père à l'âge de 9 ans et sa famille a loué du matériel musical comme source de revenus. Lorsque sa sœur cadette est tombée gravement malade et conformément aux conseils d'un ami de la famille, la famille a prié dans une mosquée et a juré une conversion à l'islam si elle s'est rétablie. Les prières ont été exaucées afin que lui avec d'autres membres de sa famille se soit ensuite converti à l'islam en 1989 à l'âge de 23 ans et a changé son nom en Rahman.

• Il a commencé à apprendre le piano à l'âge de quatre ans.
• Il a commencé une formation précoce en musique sous le maître Dhanraj.
• Il a été un clavier et un arrangeur dans des groupes tels que "Roots", avec un ami d'enfance et percussionniste Sivamani, John Anthony, Suresh Peters, Jojo et Raja
• Il a rejoint, en tant que claviériste, dans la troupe d'Ilaiyaraaja.
• Il a abandonné complètement l'école quand il faisait sa 11e année.
• Il a également joué sur l'orchestre de M.S.Vishwanathan, Raj-Koti et Ramesh Naidu et ont accompagné Zakir Hussain et Kunnakudi Vaidyanathan sur les tournées mondiales.
• Il a obtenu une bourse au célèbre Trinity College of Music de l'Université d'Oxford d'où il a obtenu un diplôme en musique classique occidentale.
• Il faisait partie de groupes de rock locaux comme Roots, Magic et Nemesis Avenue.
• À partir de 1987, il a eu un passage réussi de 5 ans dans la publicité (Jingles).

Les premières vies d'Ilaiyaraaja

Ilaiyaraaja est né sous le nom de Gnanadesikan à Pannaipuram, District de Theni, Tamil Nadu, Inde le 2 juin 1943, 3e fils de Ramaswamy et Chinnathayammal. Ayant grandi dans une zone rurale, il a été exposé à une gamme de musique folklorique tamoule. Il était un introverti, explorant constamment ses compétences en musique. Son frère aîné, Varadarajan est décédé lorsque la famille a fait face à une pauvreté extrême. Il a produit des films plus tard dans sa vie sous la bannière de Pavalar Productions à la mémoire de son frère.

• À l'âge de 14 ans, Ilaiyaraaja a rejoint une troupe musicale itinérante dirigée par son beau-frère aîné, Pavalar Varadarajan.
• Tout en travaillant avec la troupe, il a écrit sa première composition
• En 1968, il a commencé un cours de musique avec le professeur Dhanraj à Madras (maintenant Chennai)
• Il s'est spécialisé dans la guitare classique et avait suivi un cours avec le Trinity College of Music, Londres. Il a obtenu une médaille d'or
• Dans les années 1970, il a joué de la guitare dans un groupe pour la location.
• a travaillé comme guitariste, claviériste, organiste pour les compositeurs de musique de film et réalisateurs tels que Salil Chowdhury du Bengale occidental.
• En tant qu'assistant musical du compositeur de films Kannada G. K. Venkatesh, il a travaillé sur 200 projets de films, principalement dans la langue kannada. Pendant cette période, il a également commencé à écrire ses propres scores.

Style musical

Rahman est habile dans la musique carnatique, le classique occidental, la musique hindoustani et le style Qawwali. Les thèmes d'orchestre symphonique ont accompagné ses scores, où il a employé Leitmotif. Ses compositions font ressortir les utilisations du contrepoint, de l'orchestration et de la voix humaine, en évolution de la musique pop indienne avec des timbres, des formes et de l'instrumentation uniques. Rahman est sans doute plus habile à utiliser un son synthétisé et des battements dans sa musique, et sa musique a gagné plus large (Inde) et popularité internationale.

La musique d'Ilaiyaraaja se caractérise par l'utilisation d'une technique d'orchestration qui est une synthèse d'instruments occidentaux et indiens et de modes musicaux. Il utilise une technologie de musique électronique qui a intégré des synthétiseurs, des guitares électriques et des claviers, des machines à rythmes, des boîtes de rythme et du MIDI avec de grands orchestres qui présentent des instruments traditionnels tels que Veena, Venu, Nadaswaram, Dholak, Mridangam et Tabla ainsi que des instruments de plomb Western tels que Western tels que Western TEL que Western Kid saxophones et flûtes.

Prix

A R Rahman a remporté quatorze prix Filmfare, quatre National Film Awards, un BAFTA Award, un Golden Globe, deux Grammy Awards et deux Oscars. Il a également reçu Padma Shri et Padma Bhushan du gouvernement de l'Inde.

Ilaiyaraaja a remporté quatre prix nationaux de films indiens pour le meilleur score de film et est récipiendaire du prestigieux prix Padma Bhushan du gouvernement de l'Inde.

Vidéo

Au début de la carrière de Rahman - quand il avait 24 ans - il a été profilé dans le programme Doordarshan Surabhi.