Anime vs. Dessin animé
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- Lena Muller
Japonais anime est différent de les dessins animés. Bien que les deux soient des caricatures qui peuvent être animées, l'anime a généralement des fonctionnalités visuellement distinctes pour les personnages et un style d'animation plus "limité" pour représenter le mouvement.
Tableau de comparaison
| Anime | Dessin animé | |
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| Introduction (de Wikipedia) | Anime (japonais: アニメ?, [un.ni.Moi] sont des productions animées japonaises et viennent dans tous les formats, tels que des séries télévisées (telles que Dragon Ball et Inuyasha, des courts métrages d'animation et des longs métrages complètes.) | Un dessin animé est une forme d'art visuel illustré bidimensionnel. Alors que la définition spécifique a changé au fil du temps, l'utilisation moderne se réfère à un dessin ou une peinture typiquement non réaliste ou semi-réaliste destiné à la satire, à la caricature ou à l'humour. |
| Caractéristiques visuelles | Expressions faciales distinctes. Grande variation des caractéristiques physiques. Les caractéristiques physiques des personnages sont, dans l'ensemble, beaucoup plus exagérées et fantastiques que les dessins animés. Les yeux plus grands et les bouches plus petites font un style plus mignon. | Les personnages ont généralement des fonctionnalités beaucoup plus proches de la réalité, même si elles sont loin d'être réalistes. Ils ont également beaucoup plus d'expressions faciales humaines. |
| Définition et terme | Les dictionnaires anglais définissent le mot comme «style japonais d'animation cinématographique». | Un dessin animé a été utilisé comme modèle ou étude pour une peinture mais est maintenant associé aux caricatures pour l'humour et la satire. |
| Sujets / thèmes | L'anime se concentre principalement sur les questions de vie ou les choses liées à l'émotion humaine et a des thèmes plus violents et sexuels. | Les dessins animés sont généralement conçus pour faire rire les gens et sont donc plus comiques. |
| Longueur | L'anime a tendance à avoir 22 à 25 minutes de longueur par épisode. Bien que les films anime à action complète vont très probablement bien au-delà de cette période. | Variant de 5 minutes à une heure. |
| Origine | Anime originaire du Japon. | Les dessins animés sont originaires des États-Unis. |
Différences dans les caractéristiques visuelles
Les illustrations animées sont connues pour être exagérées en ce qui concerne les caractéristiques physiques. Habituellement, on peut différencier l'anime d'un dessin animé en observant les traits physiques des personnages. Les personnages d'anime incluent "de grands yeux, de grands cheveux et des membres allongés" et - dans le cas des mangas (bandes dessinées animées) - "Bubbles de la parole de façon spectaculaire, lignes de vitesse et typographie exclamatoire onomatopoéique."[1]
Les dessins animés, cependant, se rapprochent un peu plus de la réalité et portent des traces de la vie quotidienne. Les ressemblances frappantes avec les humains peuvent être repérées dans divers caricatures. Cependant, les personnages de dessins animés sont encore des caricatures, donc ils divergent souvent de la réalité (e.g., Les grands cheveux bleus de Marge Simpson ou Brian, le chien qui parle, sur Gars de la famille).
Expressions faciales
Les expressions faciales pour les personnages d'anime sont souvent différentes de leurs homologues dans l'animation occidentale. Par exemple, les personnages embarrassés ou stressés produisent une chute de sueur massive (qui est devenue l'un des motifs les plus reconnus de l'anime conventionnel). Les personnages qui sont choqués ou surpris effectuent une "faille de visage", dans laquelle ils affichent une expression extrêmement exagérée. Les personnages en colère peuvent présenter un effet de "veine" ou de "marque de stress", où des lignes représentant des veines bombées apparaîtront sur leur front. Les femmes en colère invoqueront parfois un maillet de nulle part et frappent un autre personnage avec, principalement pour le relief comique. Les personnages masculins développeront un nez sanglant autour de leurs intérêts amoureux féminins, généralement pour indiquer l'excitation. Les personnages qui veulent narguer puérines à quelqu'un peuvent tirer un visage "Akanbe" en tirant une paupière vers le bas avec un doigt pour exposer le dessous rouge.
Anime vs Techniques d'animation de dessins animés
Les anime et les dessins animés utilisent tous deux des processus de production d'animation traditionnels du storyboard, du jeu de voix, de la conception des personnages et de la production de CEL.
L'anime est souvent considéré comme une forme d'animation limitée I.e. Les parties courantes sont réutilisées entre les cadres au lieu de dessiner chaque cadre. Cela trompe l'œil en pensant qu'il y a plus de mouvement qu'il n'y en a, et réduit les coûts de production parce que moins de cadres doivent être dessinés.
Les scènes d'anime mettent l'accent sur la réalisation des vues en trois dimensions. Les antécédents représentent l'atmosphère des scènes. Par exemple, l'anime met souvent l'accent sur l'évolution des saisons, comme on peut le voir dans de nombreux anime, comme Tenchi Muyo!.
Anime vs. Vidéos de dessins animés
Dans la vidéo ci-dessous, un fan d'anime discute des similitudes et des différences entre les caricatures et l'anime.
Sujet
Les dessins animés sont généralement destinés à provoquer des rires; tournent ainsi autour des concepts humoristiques. Il y a des dessins animés sur le marché qui sont de nature éducative tout en conservant leurs qualités amusantes qui sont généralement destinées aux tout-petits et aux enfants.
Les films d'anime ne suivent pas toujours un concept général. Leurs histoires peuvent aller des attaques de pirates aux aventures humoristiques en passant par les contes de samouraïs. La majorité des films d'anime et des émissions se différencient de leurs homologues américains en créant une intrigue qui reste en place pendant toute la série, montrant la morale des téléspectateurs et un certain niveau de complexité. Bref, l'anime s'adresse aux personnes avec une durée d'attention plus longue qui aime voir un intrigue s'effondrer sur plusieurs épisodes.
Exemples
La note de la mort, Bleach et One Piece sont des exemples de spectacles d'anime célèbres. Mickey Mouse, Donald Duck, Bugs Bunny et Superman sont des exemples de dessins animés.
Histoire
Le premier dessin animé aurait été produit en 1499. Il a représenté le pape, l'empereur saint-romain et les rois de la France et de l'Angleterre jouant un jeu de cartes. Depuis lors, de nombreux humoristes et satiristes sont connus pour produire des bandes de dessins animés pour le public général. Aujourd'hui encore, on peut trouver des archives d'anciennes bandes de dessins animés et de dessins animés nouvellement publiés sur le Web.
L'anime a une histoire très récente par rapport à un dessin animé. En 1937, les États-Unis d'Amérique ont été présentés à Snow White et aux sept nains, bien que le premier anime (caractéristique complète) soit libéré de Momotaro, divine Sea Warriors 'au Japon en 1945. Depuis lors, il n'y a pas eu de regard en arrière et chaque année qui passe, l'anime est devenu une entreprise rentable pour de nombreux producteurs de télévision et de films.
Terminologie
Alors que "l'anime" au Japon fait référence à toutes les productions animées, les dictionnaires anglais définissent le mot comme Animation japonaise d'animation cinématographique. Le mot anime aurait été dérivé du terme français Dessin Animé tandis que d'autres affirment qu'il a été utilisé comme abréviation à la fin des années 1970. Le mot "Japanimation" était également en vogue dans les années 70 et 80 et a fait référence à l'anime produit au Japon.
Le dessin animé, en revanche, a été initialement utilisé comme modèle ou étude pour une peinture. Dérivé du mot "karton" signifiant papier fort ou lourd, ceux-ci étaient représentés par de grands artistes comme Leonardo da Vinci et ont acquis de la appréciation à part entière. Au cours du tournant des siècles, le terme dessin animé était éloigné de sa signification d'origine et utilisé excessivement pour définir une image d'humour avec une légende ou un dialogue.