Différence entre l'art baroque et la renaissance

Art baroque vs renaissance

L'art est l'un des sujets les plus intéressants à discuter pendant les leçons d'histoire. En plus de présenter les talents artistiques et la créativité, cela donne également aux étudiants et aux amateurs une chance d'avoir un aperçu de la façon dont les grands artistes du passé ont réussi à proposer des chefs-d'œuvre qui restent incontestés à ce jour.

Deux périodes distinctes de l'histoire se distinguent lorsque l'art et les grands maîtres - Baroque et Renaissance. Les œuvres créées pendant ces périodes étaient très similaires les unes aux autres mais avec des différences distinctes; Les débats sur la période produite un meilleur art se poursuivent encore aujourd'hui avec les supporters des deux camps présentant des arguments convaincants. Peut-être que la meilleure façon de gérer cela est d'énumérer les différences entre les deux.

La période de la Renaissance pour l'art a commencé dans les années 1400 en Italie, qui est aujourd'hui considérée comme la capitale artistique du monde, avec Paris. Cette période a été considérée comme l'une des plus importantes de l'histoire de l'Europe car elle a marqué la transition de l'époque médiévale à l'ère moderne précoce. L'ère baroque a rapidement suivi dans les années 1600, alors qu'une autre transformation est arrivée lorsque l'Église a commencé à se diviser entre les protestants et les catholiques romains. Il n'est pas étonnant que de nombreuses créations au cours de cette période étaient des recréations d'œuvres célèbres à l'époque de la Renaissance.

De nombreux artistes modernes et connaisseurs d'art ainsi que des gens ordinaires connaissent de nombreux artistes de la Renaissance comme Michelangelo et Leonardo da Vinci. Les maîtres de la période baroque ne sont cependant pas si bien connus de beaucoup de gens. Cela indique la façon dont l'art baroque a été vu pendant son temps. Par rapport aux créations de la Renaissance, elle était considérée comme étrange et étrange, ce que cela signifie à peu près en français.

Il y avait autrefois une forte affirmation parmi de nombreux amateurs d'art qu'il n'y avait pas de travail de grande valeur pendant la période baroque. Mais cela a ensuite été réfuté par la reconnaissance des œuvres d'artistes comme Bernini et Caravaggio. L'une des raisons de l'aversion de l'art baroque était que de nombreux peintres et sculpteurs ont cherché à recréer des œuvres antérieures de Masters de la Renaissance.

Mais la plus grande différence entre ces deux époques importantes dans l'histoire de l'art est dans le style utilisé par les artistes. Les peintres et les sculpteurs de la Renaissance ont été parmi les premiers à utiliser la perspective de leur travail. Cela leur a permis de donner plus de réalisme à leurs créations. Cependant, cet accent sur l'ajout de profondeur à leur travail a fait que les peintures et les sculptures semblent manquer d'émotions et n'ont pas réussi à saisir les émotions qu'elle devrait représenter. Ce «calme» a été résolu par des artistes baroques comme on le voit dans leurs œuvres célèbres. Ils se concentraient davantage sur le drame du sujet qu'ils essayaient de présenter.

Ce traitement opposé d'un sujet est affiché dans la statue de David que l'homme de la Renaissance Michelangelo a d'abord sculpté et recréé par Bernini du mouvement baroque. Le premier montre un David sans émotion avant la bataille avec Goliath, qui est exactement l'opposé du travail de Bernini, qui a montré un David intense à combattre le géant. Ce style contrasté montre la plus grande disparité entre ces deux périodes.

Résumé:

1. L'art de la Renaissance a commencé au début des années 1400, tandis que Baroque est venu plus tard dans les années 1600.
2. Les artistes de la Renaissance comme Michel-Ange et Leonardo da Vinci sont plus célèbres que les maîtres baroques Bernini et le Caravaggio.
3. Les œuvres d'art de la Renaissance ne dépeignent pas complètement l'émotion humaine, tandis que l'art baroque se concentrait davantage sur les montrer.