Différence entre mime et clown

Différence entre mime et clown

Bien que l'histoire de l'art revienne à l'époque préhistorique, elle est toujours populaire comme moyen d'exprimer des idées et des leçons à la société. Parmi lesquelles les façons dont l'art s'exprime comprend des dessins, des peintures, de la musique, de la pantomime, des clowns et des mimes. Les mimes et les clowns ont toujours été une rivalité épique dans la performance des arts. Bien que les deux utilisent des tactiques similaires, y compris le manque de discours, sont physiques et visuels ainsi que des performances dans les rues ou sur scène, ils ont des différences comme indiqué dans cet article.

Qu'est-ce que le mime?

C'est une personne qui interprète l'art à travers un milieu théâtral impliquant des émotions corporelles en l'absence de discours. Dans le passé, un mime a été appelé Mummer. Dans de nombreuses cultures, le MIME a été une forme d'expression dramatique dans les rassemblements, principalement réalisés par des personnes préhistoriques. Les premiers artistes comprenaient des danseurs, des ménestrels, des acrobates et des danseurs. L'art a cependant été pris par l'homme moderne et est joué dans les théâtres, les rues ou sur scène pour transmettre un message.

Les techniques utilisées par MIME sont souvent exigeantes et difficiles car elles impliquent des mouvements dramatiques, des stratégies techniques ou un système d'exercices. Les mimes communiquent avec leur public en créant un monde imaginaire à travers des mouvements corporels, des scènes et des personnages.

Qu'est-ce que le clown?

Ce sont des artistes comiques qui utilisent des slapstick pour interpréter une comédie caractérisée par des vêtements surdimensionnés, de la peinture pour le visage et des peintures de perruque et de carrosserie brillantes avec l'intention d'invoquer des rires. Les clowns remontent à la scène romaine et au burlesque grec. Pour fournir des divertissements, l'interprète doit utiliser de nombreux talents et compétences. Un clown peut être un conteur, un acteur, un humoriste, un magicien ou un acrobate, juste pour n'en nommer que quelques-uns. Le clown efficace nécessite l'utilisation de timing efficace, de ressources personnelles, de compréhension du public et de la nature humaine.

Cet art exige une capacité d'acteur, des compétences physiques, un bon sens de l'humour et un engagement. Comme la plupart des clown sont basés sur des mouvements acrobatiques, les clowns doivent répéter et faire de l'exercice pour contrôler totalement leurs actes.

Similitudes entre mime et clown

  • Les deux utilisent des arts visuels et physiques
  • Les deux n'utilisent pas le discours dans leurs performances
  • Les deux peuvent être effectués dans les rues ou sur scène

Différences entre le mime et le clown

Définition

MIME fait référence à une personne qui interprète l'art par un milieu théâtral impliquant des émotions corporelles en l'absence de discours. D'un autre côté, les clowns se réfèrent à des artistes comiques qui utilisent des slapstick pour effectuer une comédie caractérisée par des vêtements surdimensionnés, de la peinture pour le visage et des peintures de perruque brillante et corporelle avec l'intention d'invoquer des rires.

Les performances

Alors que les mimes utilisent l'art de l'illusion pour créer des objets invisibles, les clowns utilisent de l'humour, des peintures et des costumes scandaleux pour effectuer l'art.

Personnages

Alors que les mimes utilisent une chorégraphie précise pour invoquer une idée, les personnages de clown utilisent des éléments flamboyants et excentriques pour invoquer une réaction d'où l'utilisation des couleurs bonnes.

Mime vs. Clown: table de comparaison

Résumé de MIME VS. Clown

MIME fait référence à une personne qui interprète l'art par un milieu théâtral impliquant des émotions corporelles en l'absence de discours. Mimes emploie l'art de l'illusion pour créer des objets invisibles. D'un autre côté, les clowns se réfèrent à des artistes comiques qui utilisent des slapstick pour effectuer une comédie caractérisée par des vêtements surdimensionnés, de la peinture pour le visage et des peintures de perruque brillante et corporelle avec l'intention d'invoquer des rires. Les deux, cependant, utilisent des arts visuels et physiques et n'utilisent pas de discours dans leurs performances.