Différence entre la comédie musicale et l'opéra

Musical vs opéra

Si vous aimez les pièces de scène et d'autres numéros de production similaires, il ne sera pas surprenant que vous soyez un fan automatique des opéras et des comédies musicales. Avec les tendances de modernisation d'aujourd'hui dans le divertissement qui étendent leurs deux grandiosités, le discernement entre les deux est devenu assez difficile pour certains. Alors, comment distinguez-vous une comédie musicale d'un opéra?

Les deux travaux de scène largement produits, les deux ont beaucoup de différences importantes. Tout d'abord, l'opéra considère la musique comme l'élément vital de la production alors qu'une comédie musicale repose davantage sur le texte ou l'histoire. C'est parce que les opéras jusqu'à ce jour sont construits sur la base de la musique classique. C'est comme comment on imaginerait la musique classique de Mozart dans le «flûte magique de l'opéra."Ce chef-d'œuvre est l'une des rares exceptions dans lesquelles il semble y avoir de courts dialogues parlés dans toute la production. Mais en gros, les opéras sont chantés partout du début à la fin. Il y a juste certaines parties qui semblent représenter les dialogues. Cependant, ces dialogues sont décrits comme des récitatives (comme la musique parlée).

Les comédies musicales, en revanche, sont plus en phase de la culture populaire de la musique. Et donc ils partagent des histoires complexes ou non linéaires par opposition aux scénarios ou complots plus simples dans les opéras. Les comédies musicales sont également différentes dans le sens où leurs segments musicaux sont dispersés. Si vous examinez des comédies musicales populaires comme «Joseph», «Les Misérables» et «Chess», vous remarquerez que l'histoire est profonde tandis que l'élément musical est toujours maintenu dans diverses parties de la pièce. En fait, les comédies musicales sont surnommées comme des opéras modernes ou populaires car ils ont encore une ressemblance marquée avec l'opéra standard. De plus, il existe plusieurs comédies musicales qui incorporent la danse dans leurs segments. Les opéras n'utilisent jamais l'élément de danse.
En ce qui concerne l'histoire, les opéras ont fait surface dès la dernière partie du XVIe siècle. Les thèmes prédominants à l'époque étaient sur des sujets gréco-romains et anciens. Le nouveau venu, la comédie musicale, vient d'être créé au milieu du XIXe siècle. Il y avait beaucoup de thèmes comiques et même d'actes de type cirque qui incorporaient également beaucoup de musique.

Enfin, les styles vocaux utilisés sont également différents. Dans les opéras, les chanteurs utilisent généralement la technique de vibrato comme caractérisé par la rondeur et la force de leurs voix. Les comédies musicales chantent plus comme faire une conversation habituelle.

Résumé:

1.Les comédies musicales ont plus de profondeur et de priorité à l'histoire ou à l'intrigue.
2.Les opéras donnent plus de priorité au chant .
3.Les comédies musicales peuvent avoir des segments de danse alors que les opéras n'ont jamais de danses.
4.Les comédies musicales utilisent des textes parlés dans leurs numéros de chansons.
5.Les opéras sont plus âgés que les comédies musicales.
6.Les opéras utilisent généralement le style de chant vibrato.